宋朝有三百年，可以说是一个迷人的时期。风流名士崇尚高雅，讲究品味，做四般闲事——焚香、点茶、挂画，本来属于日常的细节中提炼出高雅的情趣，从物质的内在文化上建立自身的独特人格理想，营造出精神上的世外桃源，为后世奠定了风雅的基调，以下我们来谈谈宋代室内装饰风格及室内家具摆设，现存的宋代文物不是太多，我们可以从一些古画及文学作品以及现存的文物中，来探测这个高雅的文人时代。这个时代崇尚简、素、雅、静，品味高洁、清丽脱俗，审美层次高于任何时代，达到空前的精神艺术巅峰，宋词、宋画、宋瓷在中国历史艺术长廊中，具有无以伦比的价值。

     家具

     宋代家具是中国家具承前启后的重要发展时期。至宋代，垂足坐的高型家具达到了普及， 成为人们起居作息用家具的主要形式。与前代相比，宋代家具种类更多，各类高形家具基本定型，有床、桌、椅、凳、高几、长案、柜、衣架、屏风、巾架、曲足盆架、镜台等等，有的家具上面还有雕刻的饰件，从品类到形制都不断完善和演进。宋代的家具在形式上已经具备了明代家具的各种类型，为中国古典家具在明清达到鼎盛打下了基础。一般认为，宋代家具从以下三个方面脱颖而出：开始仿效建筑梁柱木架的构造方法。开始重视木质材料的造型功能，出现了硬木家具制造工艺。注重椅桌成套配置与日常起居相适应。

《听琴图》中的家具

宋佚名《维摩图》中的罗汉床

     纸帐

     李清照的很多代表作，给我们留下了很多关于宋代生活及室内装饰的翔实记录。在《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》一词中，上半阙是：“藤床纸帐朝眠起。说不尽、无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛里三弄，梅心惊破，多少春情意。”词中所写的滕床、纸帐和香炉，都是古代居家必备的陈设，给我们描绘了一幅古人的室内摆设图。古人把纸帐、梅花、香炉、菊枕、蒲褥等物件与独床组合的卧具，并取了一个很好听的名，叫“纸帐梅花”。宋、林洪在的《山家清事》一书中，记录它的装饰方法：“法用独牀，旁置四黑漆柱，各掛以半锡瓶，插梅数枝，后设黑漆板约二尺，自地及顶，欲靠以清坐。左右设横木一，可掛衣，角安斑竹书贮一，藏书三四，掛白麈一。上作大方目顶，用细白楮衾作帐罩之。前安小踏牀，於左植緑漆小荷叶一，寘香鼎，燃紫藤香。”

      做纸帐的纸，应该是一种特制的纸，明高濂《遵生八笺》卷八记载了它制法：“用藤皮茧纸缠于木上，以索缠紧，勒作皱纹，不用糊，以线折缝缝之。顶不用纸，以稀布为顶，取其透气。”这种以藤皮、蚕茧制造的纸，不仅又白又薄，还有很强的抗拉力，卷在木范上，勒出波纹而不破；不糊粘而用针线缝而不裂。宋代诗人胡寅，在《和韩司谏叔夏乐谷五吟纸帐》诗中的“细皱卷寒波，轻明笼白雾。”即是所是。

     宋代文人普遍喜欢在纸帐内卧眠或读书，钟爱梅花熏香者更是大有人在。将纸帐、梅枝、菊枕、蒲褥、香炉、书贮等物件与卧床合成整套卧具，才能称得上是纸帐梅花之清幽。当时的潮流是铺以秋日晒干的蒲花为絮的床褥，将风干过的菊花散瓣缝入枕套，轻轻拍抖后使得填充分布均匀，另加铺可换洗的布套跟布罩。在纸帐内的帐柱四头各挂起壁瓶，插上新折的梅枝，如雪的纸帐顷刻间笼起缕缕的梅香。床架角落悬安竹制小书架，置有熏香小炉，架上存有枕边爱书，伸手即得。冬日，伴着梅花清冷的香，于午夜梦回之际，皱纹隐隐的纸账上叠映梅枝淡淡的疏影，好似宋·刘应时话出那“睡里山禽弄霜晓，梦回明月上梅花”的亲身之感。

     藤床

     藤床是藤子编的轻便的单人床，类似于今天钢丝床；纸帐不是香罗帐，是文人雅士中流行的，用硬的茧纸做的帐。宋代的林洪在《山家清事》一书的“梅花纸帐”条目中描写道：“于独床四周立柱，挂瓶，插梅数枝；床后设板，可靠以清坐；床角安竹书柜，床前置香鼎；床上有大方目顶，用细白楮作帐罩之。”李清照词中如此描写，以及她词中所写的梅花，李清照的不少词作中都是色彩丰富，大红大绿，这首虽写了梅花，感觉上坚白如冰。

宋佚明《柳荫消夏图》

     香炉

     再有就是香炉，唐朝人用香成风，宋人也是如此，在屋中、帐中都是焚香不断。周邦彦在《苏幕遮·燎沉香》中写：“燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。”当时既有现在成柱状点燃的香，也有像藏香一样的粉末，有的直接把沉香的木头做成小块点燃，有的是把香料制成粉末，加上油脂、药材制成兽碳。宋代有了桌椅以后，人们改变了坐卧习惯，灯具也有所改变。不再像汉唐时期那样是立在地上的大灯，而是摆放在桌子上的精巧的小灯，灯和香还会合为一体，点灯的时候就散发出阵阵清香。

     宋代的陶瓷香炉整体上呈现出古典隽永、自然细腻的艺术风格，宋人趋向于自然，趋向于简朴，在生活情趣上追求的是精细、雅致、淡泊、禅宗，青瓷香炉平淡含蓄，轻灵空静，具有禅的简素、孤高、自然、空寂的特征。

北宋耀州窑

     屏风

     进入宋代，屏风的使用较前代更为普遍，不但居室陈设屏风，日常使用的茵席、床榻等家具旁也常附设小型屏风，就连一些室外环境中也可以看到屏风的使用。这一时期的文献涉及屏风的也较多，如宋代刘昌《芦浦笔记》卷六《屏著》说：“今人称士大夫之家，必曰门墙，曰屏著，是矣。然多曰台屏，则乃指屏风而言，何不思之甚也。”

      和前代相比，宋代屏风形制有了更大进展，造型、装饰更为丰富。就底座而言，宋代屏座已由汉唐时简单的墩子发展成为具有桥形底墩、桨腿站牙及窄长横木组合而成的屏座，形成了座屏的基本造型。

      到了宋代，由于“赏石文化”的进一步兴盛，用大理石一类有独特纹理的石材装饰家具逐渐流行，这在一些传世宋画中可以见到。当时的石屏一般以纹理较佳的石材制作，颇具自然之美。其平面纹理变化有若自然山水，极富画意，如宋何梦桂《愚石歌》云：“石文可以屏。”北宋范成大《骖鸾录》记载宋代永州祁阳县“新出一种板，襞叠数重，每重青白异色，因加人工，为山水云气之屏，市贾甚多”。

宋 佚名《十八学士图·观弈》中的屏风

     瓷器

     宋代是传统制瓷工艺发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。

     宋朝瓷器，以其古朴深沉、素雅简洁，突破“南青北白”的局面。瓷器型类多样，最受欢迎的有“梅瓶”、“玉壶春”等，釉色优美，以典雅含蓄，高贵朴实，有类玉的效果，以单色瓷为主（除钧窑）。体现了儒文化所提倡的简洁素雅之美，有明显的民族精神体现。

北宋定窑划花盘

北京越窑划花对蝶纹盘

文章由古典印象中式装修、中式设计（http://www.zggdyx.com）编辑整理，如果您赞同我们的观点或者喜欢我们的文章，转载时请注明。

欢迎关注微信公众号：zggdyx(古典印象中式装修网)